LATELIER: Peinture

Peinture à l'huile

Fri, 07 Mar 2008 06:02:56 GMT

SERENITE A OUANO

Qu'est-ce que j'ai fait ces jours derniers ?

Et bien, je vous ai concocté une petit tutoriel qui va être accroché au-dessus du canapé de mon salon. Il faut juste attendre qu'il sèche maintenant !

Alors que vous faut-il pour peindre cette toile à l'huile ?

Des tubes couleurs à l'huile (je vous donne les noms au fur et à mesure) - des pinceaux - chiffons, médium à diluer - essence de térébenthine - un crayon - une grande règle – une palette de peintre - une toile 100x80 cm et un modèle.

La plage de Ouano

J'ai choisi ce modèle pour l' impression de sérénité qu'il dégage !

1 – J’ai commencé par faire une grille sur ma photo, puis autant de cases sur ma toile, afin de pouvoir reproduire l’arbre aux bonnes dimensions avec mon crayon à papier.

(Désolée pour la qualité de la photo !)

2 – Une fois mon dessin installé (ne vous pressez pas) j’ai procédé par étape. J’ai commencé à peindre le ciel. Sur votre palette, mettre d’un côté du blanc de titane, de l’autre du bleu Outremer. Avec un gros pinceau rond n° 16, j’ai installé le ciel avec du blanc d’un côté et du bleu ciel de l’autre, tout en regardant bien ma photo. Essayez de rendre le ciel le plus naturel possible et travaillez avec des peintures bien diluées avec le médium. A la fin, vous aurez toujours la possibilité de revenir sur vos couleurs.

3- Je m’attaque à l’eau en commençant par l’horizon qui est toujours un peu plus foncé que le devant. Je fais un mélange de blanc de titane, bleu Outremer, vert Anglais clair. J’accentue l’horizon avec le bleu puis progressivement, j’ajoute les autres couleurs jusqu’à arrivé sur le bord de l’eau avec quelques pointes de sienne naturelle pour la transparence du sable.

4 – J’arrive au sable. Je réchauffe mon sienne naturel avec une pointe de jeune primaire académium et je vais ainsi jusqu’au bas de mon tableau.

5 – Je vais faire mon tronc. Je change de pinceau. Je prends un pinceau plat et un pinceau rond n° 6. Je mets de la terre d’ombre brûlée et du blanc sur ma palette et je commence à travailler sur les branches. Je ne les structurerai au couteau qu’à la fin. Pour l’instant je me contente de mettre la couleur diluée au médium.

6 – Je continue avec les feuilles. Je mets du vert anglais clair et du vert pin sur ma palette et je travaille avec mon pinceau rond n° 6. Je tapote pour installer mon feuillage, d’abord avec le vert anglais, puis je structure avec le vert pin.

7 – C’est à ce moment là que je commence à travailler avec mes couteaux 10-9 et 10-14. Je reviens sur mon tronc et je remets de la couleur terre d’ombre brûlée pour accentuer les creux foncés et du blanc pour mettre de la lumière. Le couteau me permet de mieux rendre l’aspect torturé de l’écorce de l’arbre.

8 – Vient alors le coup d’œil : les reflets dans l’eau, les courants, les cailloux et autres débris sur la plage, ect… Tout ça est affaire de jugement ! Laissez reposer quelques jours. Revenez-y. Gardez votre tableau sous les yeux et vous verrez où cela ne va pas. Faites les changements qui s’imposent, affinez votre travail. Et puis, quand vous comprendrez que c’est fini, signez J

(oui, je sais, les photos ne sont pas top, mais il ne fait pas beau en ce moment à Nouméa)

Spaces Live Mots clés : peinture à l'huile, tableau, plage de Ouano, grilles, blanc, bleu Outremer, vert anglais, sienne naturelle, jaune primaire, tutoriel, terre d'ombre brûlée

Une aquarelle étape par étape : "Les mangues de Yasmina"

Wed, 27 Feb 2008 04:28:05 GMT

LE MATERIEL

· Papier aquarelle grain fin 300 g format A4

· Les couleurs : bleu céruleum - gris de Payne - - vert permanent - vermillon - Terre de Sienne naturelle - Sépia - jaune gomme gutte - jaune citron -

· Pinceau n° 12 et 6

· Crayon - drawing gum - règle - deux récipients d’eau - gomme - papier essuie tout

Ma voisine Yasmina m’a donné des mangues bien mûres cueillies dans son jardin. Avant de s’en régaler, j’en ai fait une aquarelle, c’était trop tentant !

Commencez par une esquisse précise du sujet. N’oubliez pas le set de table qui fera ressortir la couleur des mangues Astuces : J'ai ajouté une petite cuillère pour compléter parfaitement le tableau.

Passez des petits points de drawing gum sur les mangues et en ligne sur le couvercle du pot pour représenter les reflets de la lumière Astuces : Laissez bien sécher.

Commencez par faire le fond de la table avec du bleu céruléum, en nuançant pour faire apparaître

les plis.

Continuez par le set en paille avec de la Terre de Sienne naturelle. D’abord très pâle, puis de plus en plus soutenu en formant un tressage avec votre pinceau.

Astuces : Laissez s‚cher après chaque passage du pinceau.

Mouillez le fruit avec de l’eau claire et peignez le en passant d’abord un jaune citron sur le mouillé, puis du vermillon en esquissant les formes arrondies de la mangue. Quelques touches de vert sur les extrémités et du Sépia pour les taches. Astuces : Il vaut mieux traiter les fruits les uns après les autres.

N’hésitez pas à passer plusieurs couches de couleurs en fonçant peu à peu. Attendez que ce soit bien sec puis placer les ombres sous les fruits avec du Sépia. Astuces : Travaillez et retravaillez les mangues en arrondissant votre travail. Accompagnez cette rondeur avec les taches Sépia

Passez de la Terre de Sienne naturelle sur le couvercle du pot. Ajoutez du jaune gomme gutte par endroit et pendant que cela sèche faite un mélange de jaune permanent, de vermillon et d’une goutte de Sépia que vous passerez sur le pot. Nuancez avec chacune des couleurs par endroit. Enfin portez l’ombre du pot ainsi que quelques ombres sur le set.

Etape finale : Utilisez du gris de Payne, d'abord clair puis plus foncé sur les traits et les courbes de la petite cuillère. Astuces : Je sèche mon pinceau et je récupère la couleur … certains endroits pour éclaircir.

J’écris l’étiquette avec du gris de Payne. J’enlève le drawing gum et je signe !

FIN

Spaces Live Mots clés : aquarelle, tutoriel, dessiner, peinture, mangues, confiture de mangue

Une aquarelle étape par étape « La cascade de Tao »

Fri, 07 Dec 2007 08:23:56 GMT

A partir d’une photographie prise à la Cascade de Tao, j’ai effectué une aquarelle s’inspirant des formes et des couleurs de l’eau qui m’a attiré en premier !

LE MATERIEL :

· Papier aquarelle grain fin 300 g format A4

· Les couleurs : bleu céruleum - bleu outremer - vert permanent - vert Windsor - vert olive (toutes sortes de verts) - Terre de Sienne brûlée - Sépia - gris de Payne - Noir de mars

· Pinceau n° 12 et 6

· Crayon - drawing gum - règle - deux récipients d’eau - gomme - papier essuie tout

1/Commencez par une esquisse légère du sujet. Dessinez les grandes lignes puis ajoutez quelques détails, sans toutefois vous perdre. Mettre du drawing gum sur les bords de l’eau de la cascade et un peu dans la végétation.

2/Commencez par un bleu Céruléum soutenu pour le ciel.

3/Utilisez du Sépia à différents volumes pour passer sur les rochers.

Astuces : pour les différents ton de la couleur Sépia, ajoutez plus ou moins de l’eau claire, et repassez plusieurs fois à certains endroits. Parfois, utilisez du Sépia avec le pinceau presque sec pour figurer la matière.

4/Ajoutez un peu de Gris de Payne et de noir de Mars pour faire les ombres des rochers.

5/Passez un vert Émeraude en haut, et un vert Windsor dilué pour l’eau en n’hésitant pas à laisser des traces plates figurant l’agitation de l’eau.

6/Ajoutez sur les rochers de la Terre de Sienne brûlée par petites touches, puis un mélange de vert Émeraude et de Bleu Outremer sur la végétation. Mettre des aplats de bleu Outremer dans l’eau .

7/Passez aux branchages et aux feuilles avec différents tons de vert : Émeraude, de Vessie, Anglais.

8/Astuces : si vous n’avez pas assez de tons, n’hésitez pas à faire des mélanges avec des bleus, des jaunes ou des rouges.

9/A présent, travaillez l’eau en ajoutant les ombres avec du Gris de Payne par petites touches et de la délicatesse. Ne vous appesantissez pas et terminez en signant votre œuvre !

spaces.live.com Mots clés : aquarelles, tutoriel, peinture à l'eau, cascade